O artista francês Georges Braque é legitimamente considerado o fundador da direção modernista da pintura - o cubismo. Embora, segundo os historiadores da arte, os primeiros cubistas tenham sido Paul Cezanne e Pablo Picasso. No entanto, Braque tem a maioria dos trabalhos escritos dessa maneira.
Georges Braque não limitou seu trabalho à pintura e aos gráficos. O artista estava envolvido na criação de vitrais; escultura sofisticada e expressiva que ressoava com o arcaico grego; trabalhou como decorador no teatro; fez jóias magníficas que os fashionistas da época usavam com prazer; Ele também dominou muitas técnicas de arte aplicada.
Biografia
O futuro artista nasceu em 1882 nos subúrbios de Paris - Argenteuil. Este lugar foi glorificado pelos impressionistas. A família Georges possuía uma oficina interior - estava envolvida em decoração. Desde tenra idade, seu pai lhe ensinou seu ofício, ensinou-o a trabalhar como decorador e a entender a estética de instalações residenciais. E quando seu filho cresceu, o chefe da família o enviou para receber a educação de um decorador em Le Havre. Mais tarde, o jovem mestre ainda estudava na Escola de Belas Artes de Paris.
Foi essa instituição educacional que o ajudou a se familiarizar com as novas tendências da pintura. Georges ficou especialmente atraído pelo trabalho de Matisse e tornou-se amigo do círculo de "fauvists". Naquele período de sua vida, ele constantemente pintou paisagens cheias do sol do sul e das cores vivas da Provença - elas pareciam saturadas pela revolta da natureza no sul da França. Tratava-se de obras muito decorativas, mas já havia notas de uma nova tendência - o cubismo, porque a clareza da composição distinguia essas paisagens das pinturas dos fauvistas.
Cubismo
Um pouco mais tarde, o casamento se interessou pela arte de Cezanne e Picasso, o que levou a uma mudança notável no estilo do artista. As formas fluidas anteriores em suas telas foram substituídas por poderosos volumes geométricos; as cores brilhantes ficaram abafadas: havia tons de amarelo-ocre, esverdeado e cinza-azul, como o de Cézanne.
Um caso engraçado está relacionado à imagem das “Casas da Propriedade” em Braque: quando o famoso artista Matisse viu, ele exclamou: “O que são esses cubos?” Daí o nome da direção na pintura - "cubismo", popular no século XX.
Desde 1910, o artista mudou um pouco o estilo de escrever: seus cubos estão ficando menores, seus rostos preenchem toda a tela, têm formas diferentes e são fantasticamente colocados na tela. Isso não era mais a imagem de um objeto - em vez disso, em seu trabalho, o casamento procurava transmitir certa imagem, símbolo, sua idéia do objeto.
Estes eram muito originais, mas completamente divorciados dos enredos da realidade com o jogo livre de planos de cores, contornos, vários objetos, inscrições. O casamento costumava usar efeitos decorativos completamente novos para a pintura da época, o que criava um senso de vida e ritmo da cidade grande.
