O diretor americano Orson Welles criou sua própria linguagem inovadora de cinema. Em suas pinturas, pode-se encontrar muitas descobertas interessantes que destroem as tradições cinematográficas características da época. Um lugar especial no legado do diretor é ocupado pelo filme "Citizen Kane" (1941), que encabeça muitas listas dos melhores filmes para toda a existência do cinema como arte.
O início de uma carreira e o programa de rádio "Guerra dos Mundos"
George Orson Welles nasceu em maio de 1915 na cidade de Kenosha, perto de Chicago. Já em 1931, o jovem começou a trabalhar no teatro - primeiro como ator, depois como diretor. E em 1934, Wells se casou pela primeira vez - com a rica socialite Virginia Nicholson. Esse casamento durou cerca de seis anos.
Orson Welles recebeu sua primeira fama séria como diretor de programas de rádio do canal CBS. Primeiro, ele dirigiu Drácula baseado no famoso romance de Bram Stoker, e depois A Guerra dos Mundos, baseado no trabalho homônimo de Herbert Wells. O diretor decidiu apresentar uma história fantástica como um relatório da cena, e esse movimento levou a consequências inesperadas. Cerca de um milhão de pessoas acreditavam na realidade do que foi dito no rádio. Houve um pânico em massa, as pessoas abandonaram suas casas e tentaram se afastar do local onde os navios marcianos supostamente apareceram …
Criatividade do diretor nos anos quarenta e cinquenta
Em algum momento, um cara talentoso foi notado em Hollywood. E já em 1941, Wells dirigiu seu primeiro longa-metragem, Citizen Kane. Surpreendentemente, é um fato: um jovem de 25 anos conseguiu remover a obra-prima, que agora é estudada em todas as escolas de cinema. O filme "Citizen Kane" mostra o destino do provincial de uma pequena cidade que conseguiu se tornar um magnata da mídia influente. O filme foi distinguido pela construção original da trama, efeitos sonoros fora do padrão, novos métodos de iluminação e filmagem. A maioria dos críticos profissionais gostou da imagem.
Em 1942, Wells fez o segundo filme, The Amberson Splendor. Os produtores cortaram, sem colocar a fama do diretor, várias cenas importantes e adicionaram um final feliz, mas isso não salvou o filme de uma falha nas bilheterias.
No ano seguinte, 1943 trouxe Orson Welles importantes mudanças em sua vida pessoal - ele se casou com Rita Hayworth, a atriz e a primeira beleza de Hollywood daqueles anos. Em 1944, Rita deu à luz a filha de Orson, Rebecca. Mas no final, a família de estrelas ainda se separou - o divórcio foi formalizado em 1947.
E em 1947, Wells dirigiu o thriller noir Lady of Shanghai. Aqui ele mostrou-se também um ator brilhante, interpretando o marinheiro desempregado Michael O'Hara. Orson Welles foi capaz de transformar uma história de crime comum em um drama genuíno usando sua linguagem metafórica de filme. Infelizmente, o público de massa não gostou deste filme.
O mesmo destino aconteceu na adaptação cinematográfica de Wells da peça clássica de Shakespeare de 1948, Macbeth. Os produtores ficaram muito infelizes, a carreira de Wells parou. Portanto, ele deixou Hollywood e se mudou para a Europa. Vale ressaltar que Orson Welles realmente apreciou o trabalho de Shakespeare. Depois de "Macbeth", ele filmou a peça "Othello" (1952). Nos dois casos, Wells propôs sua própria interpretação dos sujeitos shakespearianos.
Em 1955, Orson Welles fez o filme Sr. Arcadin. Mas ele não teve tempo de terminar o trabalho na instalação a tempo, como resultado das quais várias versões diferentes do filme apareceram ao mesmo tempo. Um dos papéis principais em "Sr. Arcadine" foi interpretado pela atriz e aristocrata espanhola Paula Mori, que acabou se tornando a terceira esposa de Wells. Eles estão casados há cerca de trinta anos.
Em 1957, Orson Welles retornou a Hollywood e dirigiu o brilhante filme noir Seal of Evil. Mas esse trabalho não satisfez os produtores americanos, eles reeditaram o filme à sua maneira e até re-filmaram várias cenas. Wells ficou decepcionado e partiu novamente para a Europa.
