Um segmento de uma existência bastante breve - aproximadamente 70-80 anos - inevitavelmente termina. Mas Akira Kurosawa começou do lado errado. Os dois melhores filmes do diretor, Drunken Angel e Live, filmados em meados do século passado, eram mais sobre a morte do que sobre a vida. A August Rhapsody, o penúltimo filme de Kurosawa, filmado em 1992, é o hino da vida em sua manifestação mais vívida e correta.
O Anjo Bêbado (1948)
Após a Segunda Guerra Mundial, o ex-médico de sucesso conserva uma existência miserável, exacerbando sua situação já desesperada, afogando constantemente o álcool prescrito para os pacientes. Suas qualidades humanas são reveladas em uma comovente preocupação por um gângster, um cara jovem e bonito que está lenta mas inevitavelmente morrendo de tuberculose.
A tragédia de dois destinos, entrelaçados no Japão do pós-guerra, conta ao público sobre a crueldade do mundo criminoso, sobre a compreensão perdida da honra da yakuza, sobre o medo, bem como sobre a bondade humana simples, o amor e a coragem genuína antes da morte. Existem muitas pinturas dignas do epíteto "melhor filme", mas "Anjo Bêbado" - não pode lutar por esse direito. Não pode ser apenas por uma razão: está fora de competição.
"Ao vivo" (1952)
Outro filme que pode se tornar um hino à coragem sem precedentes dos últimos dias de extinção é "Live". Ao saber que resta muito pouco, o velho decide que, em geral, viveu uma vida em vão. Pensamentos vêm à sua mente para deixar algo para este mundo. Ele pretende perpetuar a memória de si mesmo no parquinho, construindo-o no local de uma terra deserta.
Kurosawa levanta a questão: o herói terá que mudar muito em si mesmo para atingir o objetivo. De fato, caso contrário, um homem idoso moribundo e fraco, com um caráter manso, não será capaz de quebrar a inércia e a arrogância das estruturas burocráticas que se colocaram em seu caminho. Tendo feito da construção uma questão dos últimos dias, o velho teimosamente coleta as assinaturas, selos e resoluções necessários. Ele não será mais impedido por maldições de seus superiores, ou pelo sorriso de seus colegas, ou pela ameaça de gangues. E como poderia ser de outro modo, se a eternidade estiver à frente.
"Rapsódia de agosto" (1991)
Depois de dezenas de anos e outros filmes maravilhosos, Kurosawa faz filmes sobre a vida. O entrelaçamento de alegrias simples e grande tristeza se estende por um período de 45 anos (por uma estranha coincidência, apenas um pouco menos se passou desde as filmagens do filme "Live"). Apesar de, no pátio de 1991, uma mulher idosa morar com seus netos em uma casa modesta perto da cidade de Nagasaki, não esquecer os eventos da Segunda Guerra Mundial, que mudaram para sempre o mundo. Então a bomba americana levou à morte de muitos, incluindo o marido. Memórias horríveis a assombram a vida toda, às vezes causando ataques de comportamento inadequado.
Akira Kurosawa é diretora de eventos, e aqui está o ponto de virada: antes de 9 de agosto, em vez de se lembrar do passado, ela recebe um convite de seu irmão para o Haiti. Haverá uma grande viagem? Sim, se uma mulher consegue fugir do passado, ao qual está apegada há tantos anos. A imagem foi justamente reconhecida como o melhor filme de Kurosawa e o piercing, mas ao mesmo tempo o hino cerimonial da vida, que o diretor do culto apresentou pouco antes da partida.
