Canção "Sob a asa de um avião canta algo
"- um sucesso de várias gerações, entrelaçado por muitos cantores e grupos musicais. Mas o primeiro intérprete dessa música foi Lev Barashkov - uma figura russa no teatro, cinema e pop art, um artista maravilhoso e uma pessoa encantadora.
A infância de Lev Barashkov
A infância de Lev Pavlovich Barashkov foi associada a um sonho do céu e a uma carreira militar. Nasceu em Moscou em 4 de dezembro de 1931, na família de um piloto militar Pavel Nikolaevich e funcionário de oficinas de reparo de aeronaves Anastasia Yakovlevna Barashkov. Meu pai serviu em Lyubertsy, na região de Moscou, onde passou a infância do pequeno Leva. Naqueles anos, todos os meninos queriam se tornar pilotos, militares, mas Leo, olhando para o pai - e mais ainda. O desejo de ser o defensor de sua terra natal era tão grande que logo após o início da Segunda Guerra Mundial, ele decidiu se tornar "filho de um regimento" e secretamente fugiu para casa. Quando chegou à vila de Volosovo, perto de Podolsk, onde nossas tropas estavam estacionadas, Leo contou aos militares uma história que lhe disseram que ele era um órfão sem-teto e pediu para ser aceito no esquadrão. Eles acreditaram nele (quando o talento de ator já apareceu!) E até começaram a pegar uma pequena forma, mas houve uma falha de ignição: por acidente o colega de trabalho Pavel Nikolayevich - pai Barashkov reconheceu o mentiroso, e o fugitivo voltou para casa. Em Lyubertsy, Barashkov estudou na escola número 1, cantou em concertos na Câmara dos Oficiais.
Depois de se formar, Leo entrou no Instituto Pedagógico de Kaluga. Aqui, além de estudar, ele tinha outros hobbies. Em primeiro lugar, o futebol, no qual ele alcançou sucessos bastante sérios e até jogou por algum tempo como parte do clube de futebol Kaluga Lokomotiv. Em segundo lugar, o teatro: ele se tornou um membro do círculo dramático, liderado por Zinovy Yakovlevich Korogodsky, um jovem diretor de teatro que logo se tornou chefe do Teatro Regional de Drama de Kaliningrado, e mais tarde se tornou um artista popular do RSFSR e professor do departamento de direção das universidades de São Petersburgo e Novgorod. Quando Korogodsky foi nomeado chefe do Teatro de Kaliningrado, convidou Lev Barashkov para sua trupe, e o jovem se apresentou no palco por um ano sem formação profissional. Foi quando ele tomou uma decisão sobre sua carreira de ator e sobre se mudar para Moscou.
Carreira de teatro e cinema de Lev Barashkov
Em 1956, Lev Barashkov chegou à capital para entrar no GITIS. Um jovem bonito, talentoso e charmoso passou nos exames sem dificuldade e foi admitido no curso de Andrei Alexandrovich Goncharov, um famoso diretor e professor soviético, que mais tarde recebeu o título de Artista do Povo da URSS. Quando Barashkov se formou no GITIS, ele foi convidado para sua equipe por Boris Ivanovich Ravenskikh, diretor principal do Teatro Drama Pushkin de Moscou. No palco deste teatro, Lev Barashkov tocou em performances como "Petrovka 38", baseado na peça de Julian Semenov, "Virgin Soil Upturned", baseado no romance de Mikhail Sholokhov e outros. Boris Ravenskikh também apresentou um concerto musical, onde Barashkov tocou duas músicas: “Os Russos querem guerra” (música de Eduard Kolmanovsky, letra de Evgeny Evtushenko) e “In our yard” (música de Arkady Ostrovsky, letra de Lev Oshanin). Assim começou a carreira pop e cantora de Lev Barashkov.
Em 1959, o jovem ator foi convidado a atuar em filmes. O primeiro filme com a participação de Lev Barashkov foi o filme "Annushka", onde ele desempenhou o papel de Sasha Denisov - filho de Anna Denisova, interpretado pela brilhante Irina Skobtseva; Os parceiros de Barashkov no set foram Boris Babochkin, Olga Aroseva e outros atores famosos. E em 1960, Barashkov desempenhou um papel importante na comédia musical "Maiden Spring" (dirigida por Veniamin Dorman e Henrikh Hovhannisyan). Uma trama divertida e despretensiosa: o grupo de dança "Maiden Spring" foi convidado a se apresentar na Fábrica de Construção Naval de Sormovsky, e toda a equipe está navegando em um navio para a cidade de Gorky; o caminho ao longo do rio é acompanhado por ensaios e apresentações diante dos passageiros do navio. Galina Soboleva, solista do grupo, interpretada por Mira Koltsova, está apaixonada pelo herói de Lev Barashkov - um jovem Volodya Makeev. Para estar perto de sua amada, ele estava pronto para qualquer aventura e, tendo penetrado o navio, pediu que a cozinha funcionasse como auxiliar.
Seguiram-se os papéis nos filmes “Born to Live” (1960), “Ele se submete ao céu” e “Silêncio” (1963), “Inspetor de investigação criminal” (1971), “Opção do norte” (1974). Esses eram papéis de apoio, mas o ator colocou sua alma em cada um deles, interpretou seus personagens com talento e paciência. No filme "Ele se submete ao céu", Barashkov voltou aos seus sonhos de infância - desempenhou o papel de piloto de testes; no entanto, esse personagem não é inteiramente positivo: por violação da disciplina, ele foi suspenso de testar a aeronave. No set, Barashkov conheceu e fez amizade com o piloto de testes Igor Kravtsov, que trabalhou como dublê.
Além de atuar em filmes, Barashkov também gravou várias músicas para filmes: "Silence" (1963) - a música "A uma altura sem nome" e "Elusive Avengers" (1966) - a música "Satan".
Trabalho vocal de Lev Barashkov
No final da década de 1960, ocorreu uma virada na carreira profissional de Lev Barashkov: ele deixou o teatro e, mais tarde, nos anos 70, e do cinema, e começou o trabalho vocal no cenário nacional, tendo trabalhado por dez anos (1966-1976) no Moskontsert. Durante algum tempo ele foi vocalista do conjunto instrumental vocal "Blue Guitars", sob a direção de Igor Yakovlevich Granov; esse conjunto foi criado em 1969 no Moskontsert e ficou famoso por se tornar a “forja de quadros” do show business doméstico - músicos como Roxana Babayan, Aida Vedishcheva, Igor Krutoy, Vyacheslav Malezhik, Alexander Malinin e muitos outros se apresentaram em momentos diferentes outros. Como parte do grupo, Barashkov tocou “Eu não sinto muito, nem ligue, nem chore”, “Kalinka”, “Spring Mood” e outras músicas. Nos mesmos anos, Barashkov trabalhou com o grupo sob a direção de Elena A. Savary. E logo começou a carreira solo do artista, marcada pela cooperação com autores famosos como a compositora Alexandra Nikolaevna Pakhmutova e os poetas Nikolai Nikolaevich Dobronravov e Sergey Timofeevich Grebennikov.
Em 1963, após uma viagem às instruções do Comitê Central de Komsomol para a Sibéria e familiarização com as dificuldades e o romance da vida, construtores, geólogos, petroleiros, pilotos, Pakhmutov, Dobronravov e Grebennikov escreveram o ciclo vocal "Taiga Stars". O ciclo é composto por 13 canções maravilhosas, duas das quais foram tocadas por Lev Barashkov: a que “A principal coisa, pessoal, não envelheça com o coração!” ("Sob a asa de um avião") e "Como a nevasca se rendeu". No mesmo ano, a música "O principal, pessoal
"foi transmitido na All-Union Radio e imediatamente ganhou imensa popularidade. Foi Lev Barashkov quem foi seu primeiro artista, e muitas pessoas da geração mais velha dizem que ninguém cantou essa música melhor que ele. Além disso, a música se tornou o" cartão de visita "do artista, ele novamente investiu nela seus sonhos românticos de infância no céu e a profissão de piloto.
O trabalho com o trio Pakhmutov-Dobronravov-Grebennikov continuou ainda mais: nos anos 60-70, Barashkov gravou as músicas "The Fisherman's Star" (1965), "The Last Pass" (1965), "The Coward Don't Play Hockey" (1968), " Você conhece construtores de navios? " (1971). E novamente a música sobre os pilotos: "Hugging the sky" (1966) - "Existe um sonho para o piloto - altura"; A estréia desta música também pertence a Lev Barashkov, e também é um sucesso de ouro do palco soviético.
Lev Barashkov apresentou músicas e outros autores: "Birch sap" (música de Veniamin Basner, letra de Mikhail Matusovsky), música folclórica russa "Along the Piterskaya Street", "Hot Ice" (música de Vladimir Dmitriev, letra de Gennady Sukhanov), "Seryozha com Malaya Bronnaya "(música de Andrey Eshpay, letra de Yevgeny Vinokurov) e muitas outras.
Em 1972, Barashkov esteve em Munique nos Jogos Olímpicos de Verão, e ele foi convidado a cantar algo antes da partida da equipe nacional de pólo aquático soviético. O artista tocou a música "Madam Luck", de Bulat Okudzhava, e trouxe vitória ao nosso time! Barashkov tornou-se uma espécie de "talismã" de atletas - ele foi convidado a cantar antes de muitos esportes.
As atividades de Lev Barashkov após a década de 1970
Barashkov era um cantor muito popular nas décadas de 1960 e 1970: ele saiu em turnê pelo país, estrelou em shows de festas nacionais de televisão, "Blue Lights"; canções em sua performance "torceram" no rádio. A empresa “Melody” lançou vários discos: “Leo Barashkov” (1968, 1973 e 1976), “Maria Lukach e Lev Barashkov” cantam (1972), “O principal, pessoal, não envelheça com o coração” (1975) e outros. educação musical profissional, ele cantou profundamente e com alma, cativando com seu barítono suave, bem como a beleza externa e o encanto dos corações dos espectadores e ouvintes. No entanto, a competição às vezes é muito acirrada, e Lev Barashkov foi pressionado desde o grande palco, suas músicas começaram a ser cantadas por outros - artistas mais famosos e profissionais
.Então Barashkov mudou para a apresentação de canções de bardo - Yuri Vizbor, Vladimir Vysotsky, Yuri Kukin, Julia Kim, Alexander Galich. Essas músicas se tornaram uma saída para o artista, ele dedicou sua performance e popularização a todos os anos subsequentes de sua vida. Em 1985, Barashkov trabalhou no programa de concerto "Encha o coração com música", dedicado ao trabalho de Yuri Vizbor, e em 1996 ele lançou o disco "Calma, amigo, calmamente"
"com a performance de suas próprias músicas. Até o início dos anos 2000, Barashkov percorreu o país com programas de concertos nos quais incluiu as músicas dos bardos acima mencionados, além de várias músicas dos anos anteriores. As últimas gravações da performance de Barashkov datam de 2001. Depois disso, outra vários álbuns - coleções de músicas cantadas pelo artista em diferentes anos: "Estrelas que não saem. Leo Barashkov. As melhores músicas de diferentes anos "(2002), " Golden Retro Collection "e" Golden Melody - Road of Fate "(2005).
Leo Barashkov não era uma estrela brilhante do show business doméstico, mas, no entanto, as pessoas se lembraram da sinceridade e sinceridade de seu trabalho. O estado apreciou a atividade do artista: em 1970, Barashkov recebeu o título de Artista Homenageado do RSFSR; Ele também foi um artista de honra da República Socialista Soviética Autônoma de Karakalpak.
A jornada de vida do artista terminou em 23 de fevereiro de 2011, no 80º ano de sua vida. Lev Barashkov foi enterrado em Moscou, no cemitério Vagankovsky.
