Os girassóis se tornaram um tópico para pinturas de muitos artistas. As cores vivas dessas cores gostavam especialmente dos impressionistas, que devotavam ciclos inteiros de pinturas a girassóis.
Ciclos de pinturas de Van Gogh
O famoso artista holandês pintou duas séries de pinturas em girassóis. O primeiro, o ciclo parisiense, mostra flores que estão mentindo e já desaparecendo. O segundo, maior, foi escrito em Arles e contém imagens de girassóis em pé em um vaso. Acredita-se que Van Gogh escreveu este ciclo para decorar a casa para a chegada de Gauguin, um ex-artista amigo íntimo. A série Arles difere principalmente nos antecedentes utilizados. As pinturas são escritas de uma maneira típica de Van Gogh - elas usam traços aguçados e grandes, silhuetas simplificadas e cores limpas e brilhantes. No trabalho, o artista foi guiado pelo estilo Vermeer, que usava uma combinação de fundo azul e amarelo pálido.
No momento em que Van Gogh escreveu uma das pinturas, foi capturado por Gauguin na tela "Van Gogh desenha girassóis".
"Girassóis" de Claude Monet
Esta pintura foi criada em 1881. Retrata um pequeno vaso e um enorme buquê de girassóis. O fundo está desfocado e a atenção do espectador permanece concentrada nas cores. Monet pintou uma imagem com pinceladas descuidadas que criam a impressão de dinâmica - cabeças de flores douradas parecem balançar ao vento. Como fundador do impressionismo, o artista aplicou todos os postulados característicos dos futuros fãs desse movimento ao escrever a tela - leveza, leveza, brilho das cores, mas grande realismo. Monet fez a imagem não com linhas claras, mas com pontos de luz brilhantes, combinações de cores e pinceladas nítidas que pareciam transmitir o movimento do ar.
