Esse gênero é encontrado em muitos tipos de criatividade: pintura, teatro, literatura, música. Se usar os termos de belas-artes, o estudo, do “estudo” francês, é um esboço, um esboço. Esta definição se aplica a um estudo musical.
Normalmente, esboços não são considerados trabalhos completos e concluídos. Eles podem ser chamados de esboços musicais de tamanho relativamente pequeno, que geralmente ocupam não mais que duas páginas de um álbum de música. A maior parte do tempo que um estudante de uma instituição de ensino musical é dedicada aos estudos, uma vez que cada uma dessas obras é geralmente dedicada a um dispositivo ou técnica musical específica. Em um esboço, por exemplo, pode haver muitos trioli ou sincopações, notas pautadas ou, pelo contrário, staccato - para que o músico possa aprimorar suas habilidades.
História do Etude
A história do gênero remonta ao século XVIII. Inicialmente, as peças eram exercícios puramente educacionais, cuja popularidade aumentou quando o piano se tornou um instrumento favorito para fazer música em casa na Europa. O autor de várias centenas de estudos para pianistas, por exemplo, foi o compositor austríaco Karl Czerny. No século seguinte, o famoso compositor Frederic Chopin trouxe mais melodia e beleza a esse gênero, graças ao qual os estudos agora podem ser ouvidos não apenas nas aulas de música, mas também nos shows - essas não são apenas peças educacionais para a prática do virtuosismo, mas obras musicais independentes. No entanto, estudos ainda não têm nomes.
Hoje, um grande número de obras desse gênero é conhecido pela autoria de compositores renomados - Franz Liszt, Robert Schumann, Claude Debussy e muitos outros. Junto com eles estão os nomes de músicos que, não possuindo talentos notáveis na escrita de obras musicais, são os autores de muitas coleções populares de esboços.
